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quinta-feira, 5 de outubro de 2023

SL Origens: OS GRANDES SUCESSOS / Little Richard (401.0027, 1988)

Baixe esta coletânea em FLAC Lossless aqui.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 1988 - Gravadora: Som Livre
Nº de catálogo: 402.0055 (LP) / 742.0055 (K7) / 401.0027 (CD)
Seleção de repertório : Toninho Paladino
Fonogramas cedidos por F.I.F.
Montagem: Paulo João

Capa do LP.


PLAYLIST:
  1. LUCILLE
  2. I DON'T KNOW WHAT YOU GOT
  3. SHE'S GOT IT
  4. JENNY, JENNY
  5. GOOD GOLLY MISS MOLLY
  6. WHOLE LOTTA SHAKIN' / feat. Jimi Hendrix [guitarra]
  7. THE GIRL CAN'T HELP IT
  8. KEEP A KNOCKIN'
  9. CHERRY RED
  10. LONG TALL SALLY
  11. MONEY HONEY / feat. Jimi Hendrix [guitarra]
  12. SLIPPIN' AND SLIDIN'
  13. GROOVY LITTLE SUZY
  14. LAWDY MISS CLAWDY / feat. Jimi Hendix [guitarra]
        Oi, gente! Tudo bem? Estamos chegando ao fim da série SOM LIVRE ORIGENS. Obviamente eu ainda postarei mais algumas coisas raras por aqui, mas a sequência de 27 álbuns terminou com este do LITTLE RICHARD.
        Nascido Richard Wayne Penniman em 5 dezembro de 1932, ele é considerado como um dos gigantes e arquiteto do rock 'n' roll. Curiosamente sua canção-assinatura, "Tutti-Frutti", não se encontra nesta coletânea (o que foi corrigido na coletânea de 1992 juntamente com Chuck Berry). Assim como Berry e B. B. King tiveram de lutar para se sobressaírem em um mercado segregado e preconceituoso que era o americano e deixarem suas marcas indeléveis na música, ele também o fez. Todos louvam Elvis Presley por ter gravado "Tutti-Frutti" mas sabemos que as músicas nas vozes de um branco levaram ao topo da Billboard, enquanto as mesmas músicas cantadas por artistas negros patinavam nas posições mais baixas a ponto de criarem uma outra lista de parada de sucessos somente para eles (o que, na época, dava a entender que era algo menor).
        Little Richard colecionou sucessos da segunda metade dos anos 1950 em diante e colocou canções como "Lucille", "Jenny, Jenny", "Good Golly Miss Molly", "The Girl Can't Help It", "Long Tall Sally" (que foi regravada pelos Beatles), "Keep A Knockin'", "Slippin' and Slidin'" (regravada por John Lennon), "Lawdy Miss Clawdy" e "Ooh My Soul" (não presente nesta coletânea) nas paradas eternas do rock and roll, regravado por artistas brancos de sua época como Elvis, Buddy Holly, Bill Halley, Jerry Lee Lewis, Gene Vincent, Everly Brothers, Eddie Cochran e muitos outros.
        O homem era um showman, tocava um ensandecido piano na hora do show, histriônico, efeminado, gay. Ele conciliou suas funções de evangelista (ele era oriundo da igreja protestante e chegou a gravar discos só com canções religiosas) e roqueiro. Teve sua obra meio apagadinha durante os anos 70 mas voltou a ver a luz do sucesso nos anos 80. Durante o curto período em que ele e Jimi Hendrix tocaram juntos - ele chegou a ser guitarrista contratado por Richard para seus shows - tiveram uma briga pelos holofotes e rusgas por conta de salários atrasados. Ele abusou das drogas durante seu período de fama, chegou a se casar - culminando em divórcio em 1964. Mesmo sendo gay a vida toda, por conta de dogmas eclesiásticas em seu final ele afirmava que tinha deixado de ser gay, falando contra esta forma de sexualidade. Se converteu ao judaísmo graças a Bob Dylan.
        Enfim, ele fez todas as merdas possíveis, se drogou até onde pôde com pó de anjo e cocaína, falou muita besteira devido às suas raízes profundas com a igreja evangélica, mas ao mesmo tempo foi a primeiro cara a se maquiar para se apresentar nos palcos (para ingressar no mundo dos brancos sem representar uma ameaça querendo as mulheres brancas, mas causou o efeito contrário: ele ganhava delas, inclusive, fotos nuas - ou nudes). Podem falar o que quiser, mas o cara mandou bem enquanto esteve entre nós e é por isso que eu louvo sua carreira. 
        Por hoje é só, pessoal. FUI! 

quinta-feira, 28 de setembro de 2023

SL Origens: GRANDES SUCESSOS DA ORQUESTRA BILLY VAUGHN / Billy Vaughn (401.0022, 1988)

Baixe em FLAC Lossless aqui.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 1988 - Gravadora: Som Livre.
Nº de catálogo: 402.0040 (LP) / 742.0040 (K7) / 401.0022 (CD)
RIPADO DO CD ORIGINAL.
Seleção de repertório: Toninho Paladino
Direção de arte: Nicolau Maximiuc Jr.
Arte-final: Wanderley Agostinho de Oliveira
Restauração de capas: $kywalker
Fonogramas gentilmente cedidos por F.I.F. sob licença da Victor-Japan.
Masterizado por Aramis Barros e Mário Jorge

        Oi, Padawans! Hoje é a vez do CD "GRANDES SUCESSOS DE BILLY VAUGHN", de número 22 da gravadora. A capa do LP é ligeiramente diferente da do CD, contendo a playlist na capa.

Capa do LP.


        Como o titio também não conhecia Billy, ele resolveu apelar para quem poderia falar alguma coisa sobre ele e foi o Wikipédia estrangeiro, o qual eu traduzi e revisei a tradução para todos vocês. Boa leitura e aprendam do mesmo jeito que eu fiz:

        "William Vaughn, popularmente conhecido como Billy Vaughn (nascido Richard Smith Vaughn, 12 de abril de 1919 - 26 de setembro de 1991) foi um músico, cantor, multi-instrumentista, líder de orquestra e homem de A&R americano da Dot Records .
        Vaughn nasceu em Glasgow, Kentucky, Estados Unidos onde seu pai, Alvis Radford Vaughn, era um barbeiro que amava música e inspirou Vaughn a aprender sozinho a tocar bandolim aos três anos de idade, enquanto sofria de sarampo. Ele aprendeu vários outros instrumentos, incluindo violão e saxofone alto, seus principais instrumentos.
        Em 1941 Vaughn ingressou na Guarda Nacional dos Estados Unidos para o que havia sido planejado como uma missão de um ano, mas quando a Segunda Guerra Mundial estourou ele permaneceu como um valioso músico e compositor em Camp Shelby, Mississippi. O major-general Daniel I. Sultan decidiu que Vaughn era valioso demais para a big band da Trigésima Oitava Divisão da base e o manteve em Camp Shelby durante a guerra. Ele decidiu fazer da música uma carreira quando foi dispensado do exército no final da guerra e no GI Bill frequentou o Western Kentucky State College, agora conhecido como Western Kentucky University, com especialização em composição musical.
        Aparentemente ele aprendeu a ser barbeiro com seu pai porque o fez enquanto estudava no Western Kentucky para se sustentar financeiramente (quando não conseguia emprego tocando piano em boates e salões locais). Enquanto ele era estudante lá, três outros estudantes (Jimmy Sacca, Donald McGuire e Seymour Spiegelman, que formaram um trio vocal os Hilltoppers) recrutaram Vaughn para tocar piano com eles. Ele logo adicionou sua voz à deles convertendo o trio em um quarteto. Como membro do grupo, ele também escreveu seu primeiro hit, "Trying", que alcançou as paradas em 1952.
        Em 1954 ele deixou o grupo para ingressar na Dot Records em Gallatin, Tennessee, como diretor musical. Posteriormente, ele formou sua própria orquestra que teve um single de sucesso no mesmo ano com "Melody of Love". Vendeu mais de um milhão de cópias, e foi premiado com disco de ouro. Ele teve muitos outros sucessos na década e meia seguinte e foi o líder de orquestra de maior sucesso comercial da era do rock.
        Vaughn alcançou um total de 42 singles nas paradas da Billboard, muitas vezes baseado no som de dois saxofones altos e guitarra como sua 'marca registrada'. Vaughn era o líder da banda e tocava guitarra na maioria de suas músicas. Ele também alcançou trinta e seis álbuns na Billboard 200, começando com Sail Along Silv'ry Moon de 1958 e terminando com Winter World of Love de 1970. Ele também teve dezenove sucessos no Top 40 na (Alemanha) começando com o líder das paradas "Sail Along, Silv'ry Moon", também disco de ouro, que foi um cover de um sucesso de 1937 de Bing Crosby . Ele teve mais dois números um na Alemanha: "La Paloma" e "Wheels" (todos os três venderam milhões). A gravação de "Wheels" de Vaughn foi número 1 por 14 semanas na Alemanha (Hit Bilanz), bem como número 1 na Índia, Nova Zelândia, e Itália. Vaughn também fez sucesso na Austrália, América Latina e Japão. "Pearly Shells" foi um grande sucesso no Japão. As turnês de Vaughn naquele país começaram na época em que "Pearly Shells" foi um sucesso em 1965. Muitas canções que não foram sucessos nos EUA ou mesmo lançamentos de singles tiveram grandes sucessos em outros países, incluindo "Lili Marlene", "Zwei Gitarren am Meer", "Blueberry Hill" (Alemanha) e "Greenfields". Também fizeram sucesso "Song of Peace", "It's a Lonesome Old Town" (Japão), "Michelle" (nº 1 na Argentina e Malásia), "México" (nº 1 nas Filipinas) e "Bonanza" (um grande sucesso no Brasil e na Itália) mais "Theme from the Dark at the Top of the Stairs" (O álbum La Paloma foi um sucesso em toda a América Latina.Ele também teve um álbum número um na Alemanha no início dos anos 1980 com Moonlight Melodies, que consistia em 20 dos maiores sucessos de Billy (gravações originais de Dot, notas originais do LP e créditos). Além disso, a Dot Records lançou uma compilação de tangos, rumbas e música easy listening com a Orquestra Billy Vaughn e a Orquestra John Serry no Japão. ("Ballroom in Dreamland", DOT 5006).
        A Orquestra Billy Vaughn começou a excursionar em 1965 com inúmeras turnês esgotadas pelo Japão, Brasil e Coreia do Sul.
        No final da década de 1960 e início da década de 1970, Vaughn morou em Palm Springs, Califórnia. Ele morreu de mesotelioma peritoneal no Hospital Palomar em Escondido, Califórnia, em 26 de setembro de 1991 aos 72 anos. Ele e sua esposa Marion estão enterrados no Oak Hill Memorial Park em Escondido.
        A Orquestra Billy Vaughn, co-propriedade e administrada por seu filho, Richard Smith Vaughn Jr., ainda é uma big band em turnê. Produzido pela Tate Corporation, Japão, fez uma turnê pelo Japão em 2013, 2014 e novamente em 2018 para um público esgotado."

        Por enquanto é isso, pessoal! FUI!!! 

segunda-feira, 25 de setembro de 2023

SL Origens: ANOS DOURADOS (401.0025, 1986 / 1988)

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 FICHA TÉCNICA:

Ano: 1986 - Gravadora: Som Livre
No. de cat.: 530.025 (LP) / 570.025 (K7) (1ª Tiragem) / 401.0025 (CD - 1ª tiragem)
                    402.0045 (LP) / 742.0045 (K7) / 400.1097 (CD - 1988) / 4139-2 (CD - 1998)
Gerente de produto: Toninho Paladino
Produção Musical: Gilberto Braga
Diretor Musical: Sérgio Saraceni
Edição: Ieddo Gouveia
Remasterizado por $kywalker em 24 bits HD
Fonogramas gentilmente cedidos por: EMI-Odeon (1, 13), RGE (2, 8), CBS (3), Copacabana (4), PolyGram (5, 7, 9, 11), FIF (6, 10, 12), SIGLA (14)
Bitrate: FLAC Loseless e MP3 320 kbps HD
CAPA
Foto: Frederico Mendes
Coordenação gráfica: Felipe Taborda
Arte-final: Eduardo Borges
Restauração de capas: $kywalker

PLAYLIST:

  1. WHEN I FALL IN LOVE / Nat King Cole
  2. FRANQUEZA / Maysa
  3. TU ME ACOSTUMBRASTE / Roberto Yanes
  4. POR CAUSA DE VOCÊ / Dolores Duran
  5. I APOLOGIZE / Billy Eckstine (grafado na capa em inglês britânico: "I APOLOGISE")
  6. PATRICIA / Perez Prado
  7. ALL OF YOU / Ella Fitzgerald
  8. ALGUÉM COMO TU / Dick Farney
  9. WHAT A DIFF'RENCE A DAY MAKES (CUANDO VUELVA A TU LADO) / Dinah Washington (grafado erroneamente como "What A DIFFERENCE A Day Makes")
  10. ACAREZZAME / Teddy Reno
  11. AS PRAIAS DESERTAS / Elizeth Cardoso
  12. SMOKE GETS IN YOUR EYES [AO VIVO] / The Platters
  13. MON MANÈGE À MOI (TU ME FAIS TOURNER LA TÊTE) / Edith Piaf
  14. ANOS DOURADOS [INSTRUMENTAL] / Tom Jobim [ABERTURA]
        Olá, Padawans! Tudo bem com vocês?
        Dei um pulo no catálogo em três CD's e adiantei este aqui: "ANOS DOURADOS", originalmente de 1986 mas que só ganhou uma reprensagem devido à reprise na Rede Globo em 1988 ocasionando, pela primeira vez, uma versão digital desta trilha que foi um grande sucesso.
        Gilberto Braga não apenas escreveu a minissérie como também selecionou o repertório dela. Creio eu que além do tema de abertura, composta e interpretada por Tom Jobim, outro tema que marcou muito foi "I Apologize", cantada por Billy Eckstine, o que lhe valeu uma tour pelo Brasil na época devido ao sucesso que a música fez como tema de amor recorrente da mocinha Lurdinha (Malu Mader) e Marcos (o estreante na época Felipe Camargo).
           A trilha ganhou uma remasterização caprichada voltando com os mono mixes originais das gravações. No CD original constavam as mixagens em "estéreo falso". Bom para os toca-discos da época - dos anos 1950 até os de 1986 - mas ruim hoje em dia para os ouvintes de MP3. Também consertei alguns erros de grafia. Som Livre sempre fazendo besteira com a língua alheia. 
             Bem, gente, me despeço por aqui. Curtam muito este álbum. FUI!!!!!!!!!!!!