sábado, 31 de dezembro de 2022

SW Exclusive: D E S C O M U N A I S ! ($WP, 2022)

Para baixar esta coletânea em FLAC Loseless 24 bits HD, clique aqui: Disco 1 e Disco 2.


 

Se preferir baixar em MP3 320 kbps HD, baixe aqui.

FICHA TÉCNICA:
Gravadora: $WP - Ano: 2022 - Nº de catálogo: SWP-0163-2 (2xCD) / SWP-0163-4 (K7)
Concepção de projeto, capas, seleção de repertório e masterização: $kywalker
Desenho: Google
Fonogramas pertencentes a: United Support of Artists for Africa (CD 1 - 1), UMG (CD 1 - 2, 3, 6, 7, 8, 10; CD 2 - 2, 6, 7, 9, 10, 11), WEA (CD 1 - 4, 5; CD 2 - 3, 4, 5), SME (CD 1 - 9, 11; CD 2 - 1, 8)

PLAYLIST: - Disco 1
  1. WE ARE THE WORLD / USA For Africa
  2. HEY JUDE / The Beatles
  3. BOHEMIAN RHAPSODY / Queen
  4. STAIRWAY TO HEAVEN / Led Zeppelin
  5. TIME / Pink Floyd
  6. ISN'T IT A PITY / George Harrison
  7. CALLING OCCUPANTS OF INTERPLANETARY CRAFT (THE RECOGNIZED ANTHEM OF WORLD CONTACT DAY) / Carpenters
  8. PATIENCE / Guns N' Roses
  9. TOTAL ECLIPSE OF THE HEART / Bonnie Tyler
  10. SOWING THE SEEDS OF LOVE / Tears For Fears
  11. HEAL THE WORLD / Michael Jackson
Disco 2:
  1. FREEDOM '90 / George Michael
  2. LA VIE EN ROSE / Grace Jones
  3. DOMINO DANCING / Pet Shop Boys
  4. EVERYBODY DANCE / Chic
  5. SAVE A PRAYER [Long Version] / Duran Duran
  6. THE ONE / Elton John
  7. NOTHING ELSE MATTERS / Metallica
  8. NO ORDINARY LOVE / Sade
  9. LOVE HANGOVER / Diana Ross
  10. I FEEL LOVE / Donna Summer
  11. FAROESTE CABOCLO / Legião Urbana (BONUS track nacional)

            Oi, Padawans! Feliz Ano Novo!
            Antes de me despedir de 2022 e da última temporada aqui na $WP, me bateu a louca e resolvi dar vida a uma coletânea que eu comecei a fazer há anos e sempre adiava. Todas aqui fizeram sucesso com faixas longas, contrariando a disposição das rádios de apenas tocarem faixas entre três minutos e meio e quatro, estourando no máximo em um single.
          Esta coleção está bem diversificada pegando muitos do subgêneros do rock até o agito dos anos 70, 80 e 90 e até o nosso long track mais famoso: Faroeste Caboclo. Ele merecia figurar aqui, apesar de ser a única música nacional de longa duração que toda criança sabia a letra quilométrica de cor em 1987.
            Meus queridos, um Feliz Ano Novo a todos e que a paz seja instaurada nas nossas vidas a partir de 2023. Beijundas e FUI! :-*

quarta-feira, 21 de dezembro de 2022

SW Exclusive: PURE GAL: ETERNAMENTE / Gal Costa ($WP, 2022)

 

Baixe esta coletânea remasterizada em FLAC Loseless 24 bits HD aqui: Disco 1, Disco 2 e Disco 3.

Versão em Cassete da capa.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 2022 - Gravadora: $WP - Nº de catálogo: SWP-0162-2 (CD) / SWP-0162-4 (K7)
Seleção de repertório: $kywalker e Cristal.
Masterizado por $kywalker em FLAC Loseless 24 bits HD e MP3 24 bits HD.
Fonogramas pertencentes à UMG, SME, RGE e Biscoito Fino.
CAPA
Design gráfico: $kywalker
Fotos manipuladas por inteligência artifical, gerando desenhos no software Prequel AI.
Arte-final: $kywalker
Fotos originais: Google

PLAYLIST:

Disco 1:
  1. MEU NOME É GAL [1979]
  2. MINHA VOZ, MINHA VIDA
  3. O AMOR
  4. ETERNAMENTE
  5. COMO UM SAMBA DE ADEUS
  6. MUSA CABOCLA
  7. CADÊ
  8. INQUIETAÇÃO
  9. ESTRELA, ESTRELA / com Zéluiz
  10. NUA IDEIA (Leila XII)
  11. RELANCE
  12. BORZEGUIM
  13. MEU DOCE AMOR
  14. TUAREG
  15. CANÇÃO QUE MORRE NO AR
  16. SAUDOSISMO
  17. CINEMA OLYMPIA
  18. TIGRESA
  19. FALTANDO UM PEDAÇO
  20. CAMINHOS CRUZADOS / part. esp.: Tom Jobim
  21. DESAFINADO [1987]
  22. SAUDAÇÃO AOS POVOS AFRICANOS • INGENA
Disco 2:
  1. SOLITUDE (SOLITUDE) / FOLHETIM [Ao Vivo na Casa de Julia Mattos] / diálogos: Sonia Braga e Joana Fomm
  2. MODINHA PARA GABRIELA (Modinha de Gabriela)
  3. MINHA MÃE / Gal e Maria Bethânia
  4. CARAS E BOCAS
  5. CORAÇÃO VAGABUNDO / Gal e Caetano Veloso
  6. SOL NEGRO / Maria Bethânia - part. esp.: Maria da Graça (Gal Costa)
  7. A HISTÓRIA DE LILY BRAUN
  8. NÃO IDENTIFICADO
  9. FLOR DE MARACUJÁ
  10. MIAMI MACULELÊ / rap: Caetano Veloso
  11. GRANDE FINAL [VERSÃO TURMA DO PERERÊ]
  12. FREVO DIABO
  13. NAMORINHO DE PORTÃO / part. esp.: Gilberto Gil
  14. LUA-DE-MEL (Como O Diabo Gosta)
  15. DIVINO, MARAVILHOSO
  16. COM MEDO, COM PEDRO
  17. MANIA DE VOCÊ [Gravado Ao Vivo No Rio Centro] / Rita Lee e Gal
  18. EU ACREDITO
  19. FUTUROS AMANTES
  20. CAMINHOS DO MAR
Disco 3:
  1. UM DUETO / Francis Hime e Gal
  2. LILI (HI-LILI HI-LO) / Trem da Alegria - part. esp.: Gal Costa e Moreno Veloso
  3. SONHO REAL / Gal e Wagner Tiso
  4. VATAPÁ
  5. BABY / Gal e Caetano Veloso
  6. É LUXO SÓ
  7. BEM-BOM
  8. TÁ COMBINADO
  9. NADA MAIS (Lately)
  10. ESOTÉRICO / Doces Bárbaros (canta: Gal e Bethânia)
  11. QUEM PERGUNTOU POR MIM
  12. O VENTO
  13. VACA PROFANA
  14. NUVEM NEGRA
  15. DETALHES / Erasmo Carlos e Gal
  16. MAMÃE, CORAGEM
  17. BRASIL
            Olá, Padawans! Em espírito de Natal, eu vim celebrar a vida e a obra de nossa Eternamente Gal Costa. Ela foi a primeira artista a figurar na série PURE, onde procuro destacar uma parcela da obra de um artista que vai além dos singles e dos sucessos no rádio. 
             A obra de Gal é muito vasta e vai além do óbvio. Além de uma discografia indefectível na fase Philips (1967-1983), ela tem gemas espalhadas por diversos projetos e também em discos de outros cantores, tais como: como Rita Lee, Erasmo Carlos, Ney Matogrosso e muitos outros. Algumas dessas pérolas desconhecidas - ou melhor, passadas despercebidas - do grande público foram trazidas à tona neste lançamento que não tem a menor pretensão de ser um testamento da versatilidade e grandeza da obra dela, mas de mostrar o porque de ser uma das maiores cantoras brasileiras de todos os tempos. Sua voz permaneceu límpida até sua Viagem rumo à Eternidade novembro passado.
            O primeiro disco é uma espécie de apresentação de sua persona. Canções como "Minha Voz, MInha Vida" e "Tigresa" podem ser consideradas em uma biofantasia músicas autobiográficas dentro da imaginação do ardoroso fã da cantora. 
            A partir do segundo disco apresento as gemas perdidas pelos discos de outros artistas e até a nem tão inédita gravação feita para a novela "Dancin' Days" (o blog lançou lá nos primórdios quando fez as trilhas complementares da novela) de "Solitude / Folhetim" em um duelo musical provocado por Julia Mattos (Sonia Braga) e Yolanda Pratini (Joana Fomm) tendo Gal como a portadora dos golpes através dos versos que cantava ao vivo na gravação da novela.
            Explicando o fato de "Modinha para Gabriela" ter ganhado um subtítulo: É que quando a Philips lançou o tema da novela "Gabriela" (de Jorge Amado exibida pela Rede Globo em 1975-1976) em compacto simples, veio com o título "Modinha DE Gabriela", contendo uma versão editada da gravação aparente na trilha da novela.
            Antes de gravar seu primeiro LP ao lado de Caetano em 1967 Gal gravou alguns compactos ainda com seu nome de batismo, Maria da Graça. Quando Maria Bethânia lançou seu primeiro disco pela RCA em 1965 a convidou para fazer um dueto em "Sol Negro". Dois anos depois assinou com a Companhia Brasileira de Discos (CBD Phonogram) e assim surgiu "Domingo", gravado ao lado de Caetano em 1967.
            Este disco a ajudou a pavimentar o seu primeiro degrau rumo ao estrelato. Em 1969 ela gravou um álbum autointitulado que trouxe como sucessos "Divino, Maravilhoso", "Não Identificado", "Sebastiana" (ao lado de Gilberto Gil), "Namorinho de Portão" (também junto com Gil) e o clássico "Baby", que tem Caetano interpolando a canção "Diana" (Paul Anka). No mesmo ano ela apostou no som do rock psicodélico e gravou "Gal". Com muita guitarra elétrica, o rock lisérgico tomou conta do disco e certamente irritou os tradicionalistas da música brasileira que eram terminantemente contra a adição da guitarra elétrica no gênero. Deste disco ficaram os clássicos "Tuareg" e "Cinema Olympia".
            É uma jornada atemporal e nada cronológica saudando a obra de Gal. Quem quiser maiores detalhes de cada lançamento é só dar uma olhada nos créditos. Eu informei de onde saiu cada uma dessas faixas e creio que é um ponto de partida para o aprofundamento sobre sua carreira. Eu já fiz meu papel de apresentar. Cabe agora a vocês que baixarem este disco fazerem o resto.
            Reitero o que eu falei anteriormente: Este não é um compilado de grandes sucessos. A série "Pure" foi feita para ressaltar e enfatizar as gemas despercebidas, escondidas e até raras do artista em questão. A exemplo do que aconteceu com "Pure Donna Summer" e "Pure Pet Shop Boys", os focos estão em dois patamares: Fugir da obviedade do rádio e foco na música / interpretação do artista. É um carinho aos ouvidos de quem me acompanha nessa minha jornada de 12 anos. Vocês achariam, por exemplo, se eu fizesse um de Marisa Monte eu escolheria as óbvias "Bem Que Se Quis" ou "Amor, I Love You"? Não. Agora, quando eu fiz o álbum "Antologia" (retirado do blog por questões de reclamação do detentor dos direitos dos fonogramas), eu praticamente coletei tudo de sucessos dela até aquele presente momento (2011). Então, eu estou convidando a entrarem mais na música de Gal através desse meu tributo a ela. 
            Em tempo: FELIZ NATAL!!!! Até 2023, quando a nova temporada virá com grandes novidades para o deleite de todos. FUI!!! Espero que tenham gostado do meu presentinho de Natal.  :-**

domingo, 27 de novembro de 2022

SW Exclusive: NICE TO MEET YOU, I'M... WHITNEY HOUSTON e GIORGIO MORODER (2022)

Baixe esta coletânea exclusiva em FLAC Lossless 24 bits aqui (Disco 1) e aqui (Disco 2).

Baixe esta coletânea exclusiva em FLAC Loseless 24 bits aqui.


Se preferir baixar em MP3 320kbps 24 bits HD, clique aqui.

Se preferir baixar em MP3 320kbps 24 bits HD, clique aqui.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 2022 - Gravadora: SWP
Nos. de catálogo: SWP-0160-2 / SWP-0160-4 (Whitney Houston) 
                             SWP-0161-2 / SWP-0161-4 (Giorgio Moroder)
Seleção de repertório, masterização, capas e layout: $kywalker
Fotos: Google
Fonogramas pertencentes à Arista (Whitney) // Oasis, UMG e WMB (Giorgio)

            Olá, Padawans! Espero que todos estejam bem, claro. Voltei mais uma vez para entregar-lhes o meu presente de aniversário de 12 aninhos da SWP: Duas coletâneas dedicadas a dois ícones da música, cada um no seu quadrado, mas que sua importância para a história da musica pop ficará fincada em um marco indelével: WHITNEY HOUSTON - uma cantora que dispensa apresentações - e GIORGIO MORODER, um produtor que também deveria ter sua apresentação dispensada. Porém, como sabemos que o tempo é cruel com todos, Eu não pretendo deixar morrer a memória de nenhum dos dois. Por isso mesmo apresento às futuras gerações e a até a atual esses dois artistas únicos para uma geração que teve boa música em abundância.

NICE TO MEET YOU, I'M... WHITNEY HOUSTON

PLAYLIST:

Disco 1:
  1. I WILL ALWAYS LOVE YOU
  2. HOLD ME / duet with Teddy Pendergrass
  3. GREATEST LOVE OF ALL
  4. WHEN YOU BELIEVE / duet with Mariah Carey
  5. DIDN'T WE ALMOST HAVE IT ALL
  6. ONE MOMENT IN TIME
  7. I WANNA DANCE WITH SOMEBODY (WHO LOVES ME)
  8. IT'S NOT RIGHT BUT IT'S OKAY
  9. I'M EVERY WOMAN
  10. QUEEN OF THE NIGHT [CJ's Master Mix]
  11. IF I TOLD YOU THAT / duet with Goerge Michael
  12. NOBODY LOVES ME LIKE YOU DO / duet with Jermaine Jackson
  13. SAVING ALL MY LOVE FOR YOU
  14. WHERE DO BROKEN HEARTS GO
  15. ALL THE MAN THAT I NEED
  16. I LOOK TO YOU
  17. EXHALE (SHOOP SHOOP)
Disco 2:
  1. IF YOU SAY MY EYES ARE BEAUTIFUL / Jermaine Jackson - duet with Whitney Houston
  2. HOW WILL I KNOW [Single Version]
  3. LOVE WILL SAVE THE DAY
  4. I'M YOUR BABY TONIGHT
  5. SO EMOTIONAL
  6. STEP BY STEP
  7. MILLION DOLLAR BILL
  8. COULD I HAVE THIS KISS FOREVER [Metro Mix] / duet with Enrique Iglesias
  9. MY LOVE IS YOUR LOVE
  10. AFTER WE MAKE LOVE
  11. ALL AT ONCE
  12. I HAVE NOTHING
  13. RUN TO YOU
  14. I DIDN'T KNOW MY OWN STRENGTH
  15. HEARTBREAK HOTEL
  16. I BELIEVE IN YOU AND ME [Single Version]
  17. WHY DOES IT HURT SO BAD
  18. I LEARNED FROM THE BEST

            Nascida Whitney Elizabeth Houston em 1963, essa americana teria 58 aninhos hoje caso um afogamento em uma banheira não tivesse a levado há 10 anos atrás, mais especificamente em 10 de fevereiro de 2012. Whitney, reconhecida também como "A Voz", é uma das maiores artistas que mais venderam discos em todos os tempos - cerca de 200 milhões de discos pelo mundo todo. Ela foi número 1 consecutivamente nas paradas da Billboard e uma grande influência na música pop por conta de seus vocais poderosos. Filha da também cantora Cissy Houston e prima de outras colegas de profissão tão importantes quanto (Dionne Warwick e a soprano Leontyne Price), Whitney foi uma descoberta de Clive Davis e aos 19 anos assinou com a Arista Records. Dona de uma beleza ímpar, ela continua sendo um ícone de referência preta com todos os louvores possíveis acerca de sua bela voz. Ela também foi atriz, sendo o filme "O Guarda-Costas" (The Bodyguard) o mais aclamado e succeso de público, tanto por sua atuação quanto por sua trilha sonora que vendeu horrores.
            Infelizmente Whitney viveu um relacionamento abusivo com o ex-New Edition Bobby Brown, o que a levou para o mundo das drogas destruindo, aos poucos, sua autoestima a ponto de ficar alguns anos sem gravar nada. Porém, quando ela estava se reerguendo com o álbum "I Look to You" (2009), Whitney não estava em plena forma vocal, gerando muitas críticas acerca de suas performances ao vivo. Ela havia se transformado numa sombra do que ela tinha sido. 
            Em 2012, antes de uma apresentação no Grammy Awards, ela foi achada inconsciente e submersa dentro uma banheira do hotel. Oficialmente ela morreu de doença cardíaca aterosclerótica e uso de cocaína. Em seu sangue ainda havia traços de remédios pesados em seu organismo, como Benadril, Xanax e Flexeril, além de maconha.
            Falando especificamente sobre a coletânea, seria um acinte da minha parte fazer um CD só. Whitney era multifacetada demais para isso. Claro que ela ficou marcada como uma cantora de baladas românticas, mas ela também sabia colocar todo mundo pra dançar. Nós temos uma história de amor com Whitney principalmente através das novelas. Ela já apareceria, incógnita, na trilha internacional da novela "Livre Para Voar" (1984) na faixa 4A, onde sua participação na faixa de Teddy Pendergrass, "Hold Me", não foi creditada.
                Em 1985 foi a vez da novela "Um Sonho A Mais" ter um outra tema da cantora, desta vez em dueto com Jermaine Jackson com "Nobody Loves Me Like You Do" (ela também foi tema da novela "Livre Para Voar" no ano anterior nas vozes de Anne Murray & Dave Loggins). Depois em "De Quina Pra Lua", no mesmo ano, com "Saving All My Love For You" encerrando o disco.
            Porém, o grande salto da artista em terras tupiniquins foi quando "Greatest Love of All" (cover de George Benson) foi um dos grandes sucessos da novela "Cambalacho" (1986) botando, definitivamente, o nome Whitney Houston no nosso mapa. A partir desse momento, ficamos todos obcecados com sua voz e estávamos ávidos por mais. Foi quando em 1987 seu segundo álbum intitulado "Whitney" chegou às lojas trazendo a dançante "I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)". A trilha internacional da novela "Mandala" (1987-1988) trouxe o megassucesso "Didn't We Almost Have It All" e por causa da novela "Vale Tudo", no mesmo ano, nossos compatriotas conheceram "Where Do Broken Hearts Go".
            Em 1989, através da novela "O Salvador da Pátria", "One Moment In Time" ficou massivamente conhecida e se tornou outro grande clássico da cantora por aqui. Essa música foi gravada para as Olimpíadas de Seul em 1988 e não entrou em nenhum álbum de carreira. Já em 1990 ela colocou outra balada em nossas paradas: "All The Man That I Need", que foi tema da novela "Lua Cheia de Amor" em 1991.
            Em 1992, por ocasião do lançamento do filme "O Guarda-Costas" (The Bodyguard) e sua trilha sonora, Whitney foi incontestavelmente a número 1 das paradas brasileiras emplacando quase todo o lado A da trilha: "I Will Always Love You", "I Have Nothing", "I'm Every Woman", "Run to You" e "Queen of the Night" - aqui executada nos rádios na versão de CJ Mackintosh em detrimento da versão original. A trilha vendeu feito água.
            Apesar de sua carreira ir de vento em pop nos EUA e em terras estrangeiras, sua visibilidade andou morna por aqui de 1994 a 1998 quando ela lançou o álbum "My Love Is Your Love" trazendo "It's Not Right But It's Okay" (especialmente sucesso enorme na versão Thunderpuss 2000 Mix, que tocou nos rádios e massivamente nas boites gay) e o dueto com Mariah Carey - considerada a resposta "negra" à Whitney da Sony Music (ela é considerada negra nos EUA por conta da "Lei da Gota de Sangue", quando uma pessoa de pele branca tem parentes pretos em sua árvore genealógica e no caso dela era o pai) - em "When You Believe", tema do filme da Dreamworks "O Príncipe do Egito" (The Prince of Egypt)".
            Chegou a hora de exaltar seus grandes êxitos. Em 2000 lançou sua coletânea dupla "Greatest Hits" com um DVD acompanhando sua saga também em vídeo clipes. Foi a partir daí que muitos sucessos retroativos vieram ao conhecimento do público por aqui: "How Will I Know", "I'm Your Baby Tonight", "So Emotional" ou "Love Will Save The Day". Descobrimos que seu primeiro grande sucesso solo foi com "You Give Good Love", omitido deste lançamento por não representar sonoramente Whitney como ela se colocou depois na opinião deste que vos escreve.
            Com esta coletânea nos chegaram dois duetos inéditos marcantes: "Could I Have This Kiss Forever" (com Enrique Iglesias) e "If I Told You That" (dueto histórico com George Michael, que viria a falecer em 2016).
            Com um tempo sumida da mídia por conta de problemas com drogas e com Bobby Brown, ela ressurge feito fênix em 2009 com "I Look to You" e automaticamente foi parar como parte da trilha internacional da novela "Viver A Vida". Essa seria, até o presente momento, o canto do cisne de Whitney em novelas.
            Eu tentei resumir sua carreira nesses dois discos - que quase viraram três - em uma ordem não cronológica, mas de feeling, mesmo. É um álbum massivamente composto de baladas, mas também todas os seus sucessos das pistas estão aqui representados e eu espero que tenha honrado bem o seu nome e conseguido reapresentá-la como o ícone da música que ainda continua sendo em 35 sucessos. Viva Whitney!

NICE TO MEET YOU, I'M... GIORGIO MORODER

PLAYLIST:
  1. FROM HERE TO ETERNITY [Single Version]
  2. LOVE'S IN YOU, LOVE'S IN ME / Giorgio and Chris
  3. LOVE NOW, HURT LATER / Giorgio and Chris
  4. BABY BLUE
  5. WHAT A NIGHT
  6. IF YOU WEREN'T AFRAID
  7. I WANNA ROCK YOU
  8. CHASE [from "Midnight Express"]
  9. FLASHDANCE... WHAT A FEELING! / Irene Cara
  10. LADY, LADY / Giorgio Moroder and Joe Esposito
  11. TOGETHER IN ELECTRIC DREAMS / Giorgio Moroder and Philip Oakey
  12. NEVER ENDING STORY / Limahl
  13. LOVE KILLS / Freddie Mercury
  14. CARRY ON / Donna Summer with Giorgio Moroder
  15. TAKE MY BREATH AWAY (LOVE THEME FROM "TOP GUN") / Berlin
  16. HAND IN HAND / Koreana
  17. SON OF MY FATHER*
  18. LOOKY, LOOKY*
*Digital bonus tracks.


            Chegou a vez de falar de Giovanni Giorgio Moroder, conhecido como "o pai da Disco Music". A ele é creditado o pioneirismo da Euro Disco e da Dance Music Eletrônica. Aos 82 anos, quando esta publicação está indo ao conhecimento de vocês, ele ainda está atuante no meio musical discotecando como DJ pelo mundo.
            Giorgio é compositor, cantor e produtor musical. Sua obra com sintetizadores influenciou diversos gêneros musicais como HI-NRG, Italo Disco, House, New Wave e Techno.
            No início de carreira, lá no final dos anos 1960 e início dos anos 1970, ele começou a fazer schlager na Alemanha (sucessos grudentos e muito raidofônicos) gerando "Looky, Looky", em 1970 e "Son of My Father" em 1972 - no Brasil, esta foi tema internacional da novela "Selva de Pedra" no mesmo ano. Seus discos iniciais saíram no Brasil pelo selo Fermata.
            Em 1975 começou uma parceria de sucesso com Donna Summer a partir dos sucessos europeus "Lady of The Night" e "The Hostage" compondo o disco de Donna juntamente com seu parceiro Pete Bellotte. O estouro mundial veio mesmo com "Love to Love You", que ganhou a parcela do nome "Baby" quando o single audacioso de 3:28 virou uma versão para os clubes de 16:48 e com isso catapultou Donna para o estrelato em uma parceria que duraria 6 anos ininterruptos e outras ocasionais enquanto ela foi viva. Desta "joint-venture" eu coloquei "Carry On", sucesso de 1992 que saiu no álbum "Forever Dancing" (Virgin Music) de Giorgio. Tocou muito nos rádios brasileiros.
            A Disco Music estava começando a se firmar como um gênero musical de sucesso nas pistas. Então discos em estilo "tour-de-force" (ou com uma faixa imensa de 15 a 18 minutos no lado A ou com três a quatro faixas ligadas por mixagem dando a impressão de música nonstop - sem parar) começaram a surgir e Giorgio usou e abusou do formato, seja em discos próprios ou que ele produzia. "Knights in White Satin" (1976) começou neste estilo.
            Em 1977 ele lançou o disco que rompeu com tudo aquilo que os outros estavam fazendo. "From Here to Eternity" era dançante, disco e ao mesmo tempo muito futurista. Feita somente com sintetizadores, Giorgio conseguiu trazer esse clima atemporal para a sua música e ainda carregou Donna Summer consigo nessa ao transformar "I Feel Love" em uma algo indescritivelmente atual. Tocou em 1977 e influenciou tudo o que veio depois a ponto de nos anos 1990 acharem que era uma música nova de Donna (mas era um bem sucedido revival). Ainda em 2022 "I Feel Love" soa mega contemporânea.
            Dando sequência ao sucesso, Giorgio se juntou à cantora Chris Bennett e gravou o álbum "Love's In You, Love's In Me" (1978) com um lado A mais lentinho porém dançante. "Love's In You, Love's In Me", a faixa-título, foi tema internacional da novela da Rede Globo "Sinal de Alerta" (1978) e "Love Now, Hurt Later" foi tema no mesmo ano da novela "Pecado Rasgado".
            Em 1979 ele lançou "E=MC²" (eu particularmente sou apaixonado por este disco, juntamente com o que ele fez com Chris), considerado a primeira gravação em sistema digital e ao vivo de Giorgio. Chris Bennett também participa nos vocais mas como coadjuvante e não como principal conforme o disco anterior. Com um lado A de pirar qualquer um, o disco teve todas as suas músicas nas paradas de sucesso do ano.
            Giorgio também compôs muito para o cinema: "Fame", "Flashdance", "Top Gun", "Midnight Express", a trilha póstuma de "Metrópolis", "História Sem Fim" e muito mais. Essa parte cinematográfica também está representada aqui para mostrar suas habilidades como compositor e produtor musical. "Take My Breath Away", do filme "Top Gun - Ases Indomáveis" ganhou o Oscar de Melhor Canção em 1986 e colocou a banda Berlin no mapa. "Chase", de 'Midnight Express', é meu xodó por relembrar o estilo de "I Feel Love" de Donna. 
            Escolhi colocar faixas que representam bem o lado de Giorgio produtor, como "Lady, Lady" (dele com Joe Esposito, também da trilha de "Flashdance" - que renomeou a música para "Lady, Lady, Lady"), "Together In Electric Dreams" (com Philip Oakey, da banda Human League), "Love Kills" (com Freddie Mercury) e "Hand In Hand" (cantado pelo grupo Koreana e composta para as Olimpíadas de Seul, na Coreia do Sul). Claro que, muito triste, deixei outras de fora.
            Não poderia deixar de mencionar o meu pesar pela cantora Irene Cara, a intérprete de "Flashdance... What A Feeling!" falecida em 25 de novembro de 2022. Com a voz imensa, infelizmente nunca teve o reconhecimento que merecia por ser, primariamente, multiétnica e vocês sabem como os EUA são segregacionistas quando o assunto é cor da pele... Senti muito sua perda. De mim, Irene sempre será aplaudida de pé. 
            Falando em pesar, vale salientar que além da parceria de longa data entre Giorgio e Donna Summer, eles eram muito amigos. Tanto que ele participou do álbum de remixes póstumo "Love to Love You Donna" em 2013 remixando "Love to Love You Baby" e cantando na faixa inédita "La Dolce Vita" com os versos "She was my Dolce Vita / And I will miss her so" ("Ela foi minha Doce Vida / E eu terei muita saudade dela"). Ele também produziu Roberta Kelly nos discos "Trouble Maker" (1976) e "Zodiac Sign" (1977).
                Espero que gostem das seleções finais para cada uma destas coletâneas. Fiquem com estes presentinhos de 12 anos de SWP. Em breve, eu voltarei com mais novidades. FUI!
            

quinta-feira, 20 de outubro de 2022

$W Remasters: DJ MEMÊ - PAR-LUI MÊME ($WP, 2010, 2022)

Baixe este remaster em FLAC Lossless aqui.

Se prefere baixar em MP3 320 kbps 24 bits HD, clique aqui.


FICHA TÉCNICA:
Gravadora: $WP - Ano: 2010
Nº de catálogo: SWP-0006-2 (CD) / SWP-0006-4 (K7)
Seleção de Repertório: $kywalker. Colaboração: HP
Remasterização em FLAC Loseless 24 bits HD e MP3 320 kbps HD: $kywalker
Restauração de capas, Arte-final, diagramação e lay-out: Skywalker
Fotos: Google
Ano: 2010
Músicas: RGE (1-16); Casablanca (17)
Colaboração: HP
    
            Oi, gente! Voltei com mais um resgate do blog. Desta vez a coletânea em homenagem ao DJ Marcello Mansur, o Memê, está em som FLAC Loseless 24 bits HD e também opcionalmente em MP3. Esta remasterização faz parte de um projeto de resgate de alguns itens feitos especialmente para o Blog ao longo desses 12 anos em que não se podia contar em ter um áudio mais fidedigno possível e sem perdas.
                Além disso, trouxe à tona o texto do release original do Natal de 2010. Este fica pelo meu aniversário que se aproxima - dia 28, para ser mais exato. Também, de novidade, o layout de capa teve uma repaginada. Espero que gostem. Leiam o release para quem não teve a oportunidade ou releiam para quem já baixou na primeira. Garanto a todos que este remaster não tem mais nada a ver com aquele... FUI!

                "A.S.: Memê, não me processe! Sou seu fã! (risos).

          Ho! Ho! Ho! Papai Noel Skywalker passou por aqui para deixar o presente de Natal para os seguidores - ou não - do meu blog! Resolvi contar a trajetória do homem que fez a dance music finalmente ter o lugar de destaque que mereceu no Brasil: O carioquíssimo Marcello Mansur, ou como todos o conhecem, DJ MEMÊ!
           Marcello começou a tocar nos bailes aos 11 anos de idade e, com o passar do tempo, foi passando de admirador do DJ's a admirado, conseguindo fazer dance music de qualidade e hoje é um DJ conceituadíssimo no mundo todo. Poucos são os DJ's que tem o mesmo "know-how" de Memê.
           Seu nome começou a ficar conhecido pelos programas na Rádio Cidade, com "Festa da Cidade" e "Hot Mix", onde mixava seus sets com os últimos hits das pistas. Passou também pela RPC FM e mais recentemente pela Paradiso FM. Apesar de desde 1986 mixando para artistas como Titãs, por exemplo, o boom mesmo veio quando lançou pela Som Livre o disco "Festa Mix", em 1990, onde não só fez a seleção de repertório - em conjunto com Sérgio Motta - e mixagem como também inseriu os mixes "Party Mix" e "Pump It Up (House Jam)". Curiosamente essas faixas saíram em um mix promo pela SIGEM - raríssimo, e eu tenho! (risos) -, que pertencia às Organizações Globo.
           Marcello ainda colaborou ativamente nas coletâneas de dance music da Som Livre até 1993, com coletâneas memoráveis - e até com canções inéditas de outras gravadoras - como: "Festa Mix 2" e "Festa Mix 3", "Let's Dance", "Resumo da Ópera". Também colaborou com temas em novelas como: "Mico Preto" - sob o pseudônimo de "Jam Session" -, "Araponga" e "Despedida de Solteiro". Ele também colaborou com mixes em outras gravadoras, como a Universal, na época da lambada.
           Ele não só mixava como também produzia musicalmente. Os remixes de Memê tem como marca registrada as linhas de piano, que davam um certo toque clássico às canções. Ele tirou Shakira do obscurantismo com os remixes de "Estoy Aqui" e "Donde Estás Corazón" fazendo com que ela ficasse conhecida não só por toda a América mas também no resto do mundo. Produziu muita gente nossa, também, como: Gabriel O Pensador, Claudinho e Buchecha, Rita Lee, Lulu Santos - com quem fez uma trilogia dance, cultuada até hoje - e até o Rei Roberto Carlos com o memorável remix de "Se Você Pensa".
            Nos anos 90 não havia ninguém que não ficasse parado ao som do Memê. E ele ainda punha aquele remix para que a pessoa pudesse gravar. Muitos, como eu, gravaram sets e mais sets e mais remixes e guardam suas fitas como se guarda ouro.
           Hoje em dia Meme - assinando sem acento - remixa não só grande nomes como Dido e Donna Summer como também continua atuando no cenário dance/garage. Seu hit mais recente no Brasil foi com "Chanson Du Soleil / Sun Is Coming Out" em que conta com os vocais de Gavin Bradley, Rogério Flausino e Cidália Castro.
           O fio condutor desta coletânea SWP é basicamente o início da carreira e as colaborações que Memê teve com a Som Livre. Abaixo segue a lista de músicas comentada:

1 - PARTY MIX

Lançado em 1990 pela SIGEM, nº de catálogo LP-SIGEM-001, em um disco mix promocional. Lançado no álbum Festa Mix (Som Livre), como faixa 5 do lado A. Reprisado na coletânea Disco de Ouro, da mesma gravadora, em 1992, como faixa 8.
A base do mix é a música "Yo No Sé" (Pajama Party), mas dentre outros samples usados, os identificados foram: "Pump Up The Jam" (Technotronic), "You Make Me Feel Mighty Real" (Jimmy Sommerville), "What's On Your Mind?" (InSoc), "All She Wants Is" (Duran Duran) e "Ride On Time" (Black Box).

2 - PUMP IT UP (HOUSE JAM)

Lançado em 1990 pela SIGEM, nº de catálogo LP-SIGEM-001, em um disco mix promocional. Lançado no álbum Festa Mix (Som Livre), como faixa 5 do lado B.
Um mix mais autoral, com música original de Memê, sendo que a ideia é lembrar "Pump Up The Jam" (Technotronic). No meio ainda se ouve samples de "Good Life" (Inner City) e "I Don't Want Your Love" (Duran Duran).

3 - SURE OF IT! / Jam Session

Lançado em 1990 na trilha sonora internacional de Mico Preto (Som Livre), como faixa 7 do lado A.
Sob o pseudônimo de Jam Session - provavelmente uma alusão a Jimmy Jam (James Harris III) - Memê grava essa canção com um som mais black do início mesmo dos anos 90. Engraçado é ouvir o nome de cidades brasileiras no meio do texto em inglês para compor o rap (Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte, Ceará, Recife, Salvador da Bahia...).

4 - ARAPONGA MIX

Lançado em outubro de 1990 na trilha sonora nacional de Araponga (Som Livre), como faixa 1 do lado B (ou 8 do CD).
Para compor o clima de detetive da novela, Memê criou um mix que lembra em certos momentos o tema de James Bond. Dentre os samples usados se ouve "Is It Love You're After" (Rose Royce). Lembrando que o mesmo sample foi usado em "Theme from S'Express" (S'Express), de onde provavelmente Memê tirou o referencial para o mix.

5 - PARTY MIX II

Lançado em 1991 pela Som Livre na coletânea Festa Mix 2 como faixa 5 do lado B (ou 10 do CD) e reprisado na coletânea Disco de Ouro, da mesma gravadora, em 1992, como faixa 15.
"Festa Mix 2" foi mais um disco de sucesso de Memê. Foi somente uma pena que o som do mesmo em CD fosse tão gongado, com a péssima masterização do Sérgio Seabra na época, enchendo a gravação de filtros desnecessários. Memê ainda brincou com "Strike It Up" (Black Box), no mesmo álbum, criando o Memê's Minimix. Samples usados: "Do The Bartman" (Simpsons), "Tom's Diner" (DNA feat. Suzanne Vega), "Livin' in the Light" (Caron Wheeler), "Keep It Together" (Madonna), "Love Don't Live Here Anymore" (Double Trouble), "Let The Beat Hit'em" (Lisa Lisa and The Cult Jam), "Loving You" (Minnie Ripperton), fora "Strawberry Fields Forever" e outra do Soul II Soul.

6 - SPANISH GROOVE

Lançado em 1991 pela Som Livre na coletânea Festa Mix 2 como faixa 5 do lado A.
A base deste mix é o riff de órgão de "Gypsy Woman" (Crystal Waters), que também está presente no mesmo álbum. Há um violão. com muitos solos à moda espanhola no meio.

7 - MEGA ÓPERA / feat. Claudia Diniz (t/c/c Claudja)

Lançado em 1992 na coletânea Resumo da Ópera (Som Livre), como faixa 5.
A boite Resumo da Ópera era muito tradicional na zona sul do Rio de Janeiro até fechar suas portas e dar lugar a Sky Lounge. Claudia Diniz acabou virando Claudja em 1996 e gravou "Brand New Day", uma canção-clone de "You Gotta Be" (Des'ree). Canção autoral de Memê, a mesma cita "(I Wanna Give You) Devotion", canção originalmente interpretada pela banda dance Nomad.

8 - SOUND FACTORY

Lançado em 1992 na coletânea Resumo da Ópera (Som Livre), como faixa 10.
É um dance simples e autoral, com apenas dois samples. Uma bela faixa de dance com harmonia dissonante.

9 - TABATHA BABY

Lançado em 1992 na coletânea Let's Dance (Som Livre), como faixa 6.
Inspirada principalmente em "Remember The Time" (Michael Jackson), também tem como sample "Pride", de Clivillés & Cole.

10 - CLASSIC MEGAMIX

Lançado em 1992 na coletânea Let's Dance (Som Livre), como faixa 9.
O termo "megamix" começou a ganhar maior notoriedade pelo fato de fazer a palavra francesa "pot-pourri" cair em desuso. Depois o mesmo termo sofreu um revés e "megamix" é obsoleto hoje em dia, voltando a usar a expressão anterior. É um mix-colagem com grandes sucessos dos anos 70, como "That's The Way (I Like It)" (KC and The Sunshine band) e "Stayin' Alive" (Bee Gees).

11 - ITALIAN MISSION / feat. Beto Saroldi

Lançado em 1992 na trilha sonora internacional da novela Despedida de Solteiro (Som Livre), como faixa 14.
Gravada para a novela, na versão LP a faixa não vem inteira. Já no CD se escuta a faixa inteirinha. No sax, Beto Saroldi.

12 - SWEET RAGGA MUSIC / Nabby Clifford feat. Alex Lucas & Julio C.

Lançado em 1992 na trilha sonora internacional da novela De Corpo e Alma (Som Livre), como faixa 12.
Nabby Clifford sempre foi um cantor de reggae inexpressivo no Brasil, porém, deixou essa divertida faixa com a ajuda de Memê, Alex Lucas e Julio C. Na época em que Memê tinha seu programa na Rádio Cidade, ele executava muito esta música. Em estilo Ragga - uma variação moderna do Reggae cujo nome completo é Raggamuffin - o sample mais visado é de "I Love Your Smile" (Shanice).

13 - PARTY MIX III (T.O.Q.A.G.N.C.)

Lançado em 1993 pela Som Livre no álbum Festa Mix 3 como faixa 5.
Continuando a jornada dance iniciada em 1990 com este terceiro volume, Memê usou como base "I'm Gonna Get You" (Bizarre Inc.), interpolando hits da época como: "Dirty Cash" (Stevie V.), "Understand This Groove" (Sound Factory), "Shake Your Head" (Was (Not Was) feat. Ozzy Osobourne and Kim Basinger), "Don't You Want Me" (Felix), "Así Me Gusta A Mi" (Chimo Bayo) e "Too Legit to Quit" (Hammer) - aliás, a do Hammer ficou muito famosa com a versãozinha infame de "Tu É Gay / Tu É Gay Que Eu Sei..."

14 - KIBE-LEZAH / Cheb Memê feat. Cheb Alexis

Lançado em 1993 pela Som Livre no álbum Festa Mix 3 como faixa 10. Relançado no álbum Arabian Nights, da mesma gravadora, em 2000.
E mais um ragga árabe pinta na área! A moda árabe mesmo só estoura anos depois, em 1999, mas esta gravação antecipa a tendência que virou moda nas vozes de Khaled e Tarkan. Vocais de Alexis.

15 - EASY 2 LUV / DJ Memê vs. Double You

Lançado em 2002 na trilha sonora internacional da novela Coração de Estudante pela Som Livre, como faixa 4. Relançado na coletânea Replay, no mesmo ano e da mesma gravadora, como faixa 7. Também está na re-edição da coletânea The Very Best of Double You, antes lançada pela Spotlight Records em 1998 em CD simples mas relançada pela Musics Net / Indie Records em 2006. Disco 1, faixa 8.
Na época em que gravaram esta faixa para a novela, Double You já andava meio em baixa nas paradas após anos consecutivos fazendo sucesso nos anos 90. É um cover de Leo Sayer, um desses cantores que curtiam cantar em falsete na época da discoteca. Memê deu um toque de classe na faixa com um bom Charme rolando. William Naraine e cia. hoje em dia vivem no Brasil, continuando sua jornada no cenário dance brasileiro e no exterior, mas não com o mesmo sucesso de antes. Ainda sim, garantem bons momentos musicais como este.

16 - SUN IS COMING OUT (CHANSON DU SOLEIL) (HP Mash-Up Edit '10) / feat. Gavin Bradley, Rogério Flausino e Cidália Castro

Lançado em 2006 pela Som Livre no álbum Caldeirão do Huck, encerrando o CD. Também aparece no álbum Summer Eletrohits 6, da mesma gravadora, em 2009.
Originalmente chamada de "Chanson du Soleil", Memê teve uma pegada Disco nesta canção. Quando foi lançado em 2006, "Chanson..." contou com os vocais de Rogério Flausino (Jota Quest) e também de Cidália Castro, colocando a sua marca registrada que é Dance de qualidade.
Quando se pensou que não poderia ficar melhor, eis que Gavin Bradley dá o ar da graça com nova letra e novos vocais, fazendo com que a música voltasse às paradas. Curiosamente a música tocou direto na novela "Caminho das Índias", mas não entrou em sua trilha sonora.
Para este lançamento o DJ foi remixado por HP, fazendo um "mash-up" (espécie de "duelo" entre duas gravações de cantores distintos) com o melhor das duas versões.

17 - I FEEL LOVE 2006 [DJ Memê Mix] / Donna Summer

Bonus track internacional.
Donna Summer gravou esta música em 1977, para o álbum "I Remember Yesterday", e esta música é colocada como marca precursora da Techno-Trance no cenário musical, pois até hoje ela soa atual. A música usa quase que exclusivamente sintetizadores e loops, provocando o ouvinte com uma brincadeira estereofônica que mexe com os sentidos de qualquer pessoa.
"I Feel Love" ganhou diversas releituras de DJ's renomados e, claro, Memê não poderia ter ficado de fora. Gente como Rollo & Sister Bliss, dentre outros, usaram sua forma de contar a mesma história que possui uma letra simples, belos vocais e um ritmo musical que até então era uma novidade completa na época."

(Texto escrito por $kywalker retirado do release original de 24 de dezembro de 2010.)

quinta-feira, 13 de outubro de 2022

$W Exclusive: NICE TO MEET YOU! WE'RE... THE 5TH DIMENSION ($WP, 2022)

Baixe esta coletânea exclusiva em FLAC 24 bits Loseless HD aqui.


 

Se preferir baixar em MP3 320 kbps HD, clique aqui.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 2022 - Gravadora: $WP - Nº de catálogo: SWP-0159-2 (CD), SWP-0159-4 (K7)
Todos os fonogramas pertencentes à SME.
Remasterizado por $kywalker em FLAC Loseless 24 bits HD / 320 KBPS 24 bits HD.
Capas por $kywalker
Fotos: Google

PLAYLIST:
  1. UP, UP AND AWAY
  2. AQUARIUS / LET THE SUNSHINE IN (THE FLESH FAILURES)
  3. A LOVE LIKE OURS
  4. STONED SOUL PICNIC
  5. CALIFORNIA SOUL
  6. BLOWING AWAY
  7. WEDDING BELL BLUES
  8. WORKIN' ON A GROOVY THING
  9. THE GIRLS' SONG
  10. (LAST NIGHT) I DIDN'T GET TO SLEEP AT ALL
  11. PUPPET MAN
  12. PAPER CUP
  13. CARPET MAN
  14. NEVER MY LOVE [Live]
  15. THE WORST THAT COULD HAPPEN
  16. LIVING TOGETHER, GROWING TOGETHER
  17. SWEET BLINDNESS
  18. LOVIN' STEW

                Oi, Padawans! Voltei com uma coletânea sobre um grupo vocal muito maneiro que começou sua carreira nos anos 1960 e fizeram muito sucesso até os anos 1970. No melhor estilo de uma era conhecida na música americana como "Happy Days" (seria algo similar à nossa expressão "Bons Tempos") - que também se estendia ao utópico estilo de vida americano - "The American Dream" - é que The 5th Dimension surgiu.
                No Brasil o grupo ficou imortalizado pela regravação de "Aquarius / Let The Sunshine In (The Flesh Failures)", sucesso de 1969 ganhador do Grammy de Gravação do Ano. Porém, nos EUA e  em outros países eles possuem uma gama enorme de sucessos.
                Com forte apelo vocal, eles chegaram nas paradas logo em seu primeiro disco deixando para trás o nome The Versatiles e emplacaram em 7º lugar a música "Up, Up and Away" gravando no selo Soul City do cantor Johnny Rivers. Logo depois mudaram para a Bell Records / Arista, ABC Records e Motown Records.
                Alguns compositores que trabalharam com o grupo seguiram carreira própria, como Ashford & Simpson (deem um Google). Laura Nyro, cantora e compositora, tiveram algumas de suas músicas regravadas pelo The 5th Dimension e que fizeram mais sucesso nas voz deles do que na dela. Outro compositor constante é Jimmy Webb, o autor do famoso hit de Donna Summer "MacArthur Park".
                    Os membros originais eram Lamont McLemore, Marilyn McCoo, Florence LaRue, Ronald Townson e Billy Davis Jr. Bones Howe, o produtor dos discos do grupo, contratou Bob Alvicar como arranjador vocal e a banda de apoio nas sessões de gravação era o Wrecking Crew. The 5th Dimension segue em atividade até hoje, tendo somente Florence como membro original.
                Eu compilei 18 músicas que vão te chegar ao coração, sua alma e te deixarem felizes mesmo nas lentinhas. Permitam-se e ao escutarem, "deixem o sol entrar" e não pulem nenhuma! FUI!

terça-feira, 11 de outubro de 2022

$W Vault: ROCK IN RIO 2 (37th Anniversary Edition) (Opus Columbia / Som Livre, 1985) e ($WP, 2022)

 

Para baixar esta coletânea remasterizada em FLAC Loseless 24 bits HD, clique aqui.

Se desejar baixar esta coletânea em MP3 320 kbps 24 bits HD, clique aqui.

Capa do cassete original lançado em 1985.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 1985 - Gravadora: Opus Columbia - Reedição 2022: SWP
Nº de catálogo: 412.096 (LP) / 416.096 (K7 Original) / SWP-0158-2 (CD Reedição 2022) / $WP-0158-4 (K7 Reedição 2022)
Supervisão (Seleção de repertório): Sidnei Oliveira
Montagem (1985): Ieddo Gouveia
Remasterizado por $kywalker em 24 bits HD / FLAC Loseless e MP3 320 kbps
Fonogramas pertencentes à: WEA (1, 2, 3, 4, 8), SME (5, 6, 9), UMG (7, 10) e RGE (11).
CAPA
Restauração e adaptação do projeto original para CD e K7: $kywalker
Foto: João Bosco (Matéria Prisma)
Assistente: Luiz Simões
Produção de Foto: Cátia Gimenez
Direção de arte (1985): Felipe Taborda

PLAYLIST:
  1. DA YA THINK I'M SEXY? [Live] / Rod Stewart
  2. LEGAL TENDER / The B-52's
  3. THIS MASQUERADE / George Benson
  4. OWNER OF A LONELY HEART / Yes
  5. (WHAT A) WONDERFUL WORLD / Art Garfunkel (with James Taylor and Paul Simon)*
  6. THE CHANGE / Nina Hagen
  7. ROCK YOU LIKE A HURRICANE / Scorpions
  8. GUILTY OF LOVE / Whitesnake
  9. FLYING HIGH AGAIN / Ozzy Osbourne
  10. TURN TO YOU / The Go-Go's
  11. ROCK IN RIO / Eduardo Souto Neto
*Nota: Na coletânea veio como se originalmente James Taylor fosse o artista principal da faixa mas ele era, juntamente com Paul Simon, somente uma participação especial.

           Olá, Padawans! Completando a nossa saga Rock In Rio 1985 eu trouxe esta coletânea que, dentre todas as lançadas na época, foi a menos conhecida. Analisando o disco, me pareceu preliminarmente que foi feito para incluir os artistas que não compareceram no internacional volume 1.  Porém, depois eu vi que ainda faltaram dois artistas para esta ideia ter sido concretizada: Iron Maiden e AC/DC.
                Apesar de eu gostar deste disco no que tange à seleção de repertório, por outro lado me incomodou Sidnei Oliveira recorrer a uma gravação de um outro artista que sequer participou do Festival, que foi Art Garfnukel (nem o seu amigo Paul Simon, que juntos formaram a dupla Simon & Garfunkel nos anos 50 e fizeram muito sucesso nas décadas posteriores).
                Curiosidade para "Da Ya Think I'm Sexy" (Rod Stewart). Rod queria fazer uma paródia da Disco Music e acabou fazendo um megahit. Só que, além de te ele enfrentou problemas com a justiça, pois Jorge Ben Jor reconheceu elementos de sua composição "Taj Mahal" no refrão. Neste álbum entrou a versão ao vivo presente em "Absolutely Live".
                Com este álbum encerro a saga do primeiro festival internacional que colocou o Brasil no mapa da rota dos shows internacionais e é graças ao Rock in Rio que isso vem acontecendo há 37 aninhos. Beijundas, feliz Dia das Crianças e até uma próxima! FUI!

sexta-feira, 30 de setembro de 2022

$W Remasters: HITS! HITS! HITS! (SWP, 2014, 2022)

 

Baixe este remaster em FLAC Loseless 24 bits HD aqui.

Se preferir baixar em MP3 320 kbps HD e também uma pasta separada para uma eventual versão em disco de vinil caso fosse lançada em 1991, baixe aqui.

FICHA TÉCNICA:

Ano: 2014 - Gravadora: SWP 
Período de lançamento: Agosto de 1991 - Pretensa gravadora: Som Livre
No. de cat.: SWP-0002-2
Pretenso número de catálogo caso saísse pela Som Livre: 407.0051 (LP) / 747.0051 (K7) / 400.1030 (CD)
CAPA
Ilustrações: Romero Cavalcanti
Agradecimentos especiais pela cessão da pintura: Stranger DJ
Diagramação e atre-final: $kywalker
ÁLBUM
Seleção de repertório: $kywalker
Edição e masterização: $kywalker
Remasterizado por $kywalker em setembro de 2022.
Se fosse em 1991 a edição seria feita por Ieddo Gouveia
Agradecimentos especiais: LocoManero 
Fonogramas gentilmente cedidos por: Polygram (1, 5, 9, 13), WEA (2, 8), Sony Music (3), EMI-Odeon (4), BMG Ariola (6, 10, 11), Sigem (7), Stiletto (12), FIF (14).
Em 2022: SME (1, 3, 6, 12), WEA (2, 8), Cherry Records (4), UMG (5, 9, 10, 11, 13),  Next Plateau Records (7), RGE (14)
Bitrate: 320 kbps


PLAYLIST:
  1. 3 A.M. ETERNAL (LIVE AT THE SSL) / The KLF
  2. EARLY MORNING / a-ha
  3. HERE WE GO, LET'S ROCK & ROLL / C+C Music Factory
  4. CAN'T FORGET YOU / Sonia
  5. DISAPPEAR / INXS
  6. SET YOUR LOVING FREE / Lisa Stansfield
  7. MAKE IT EASY ON ME / Sybil
  8. SHINY HAPPY PEOPLE / R.E.M. featuring Kate Pierson
  9. THE UNFORGIVEN / Metallica
  10. DO THE BARTMAN / The Simpsons
  11. COME AS YOU ARE / Nirvana
  12. HEY DJ/I CAN'T DANCE (TO THAT MUSIC YOU'RE PLAYING) / Betty Boo
  13. JUST ANOTHER DREAM / Cathy Dennis
  14. CARIBBEAN BLUE / TWE

            Bom dia, Padawans! Em comemoração aos 12 anos do blog este ano, resolvi trazer alguns títulos antigos da $WP quando eu ainda estava brincando de Som Livre. Em fevereiro de 2014 postei pela primeira vez a coletânea "Hits! Hits! Hits!", coletânea feita nos moldes das bem-sucedidas "Hits Reunion", "Hits Collection", "Hit Power", "Hitmakers", "Hits Explosion" e "Hit Parade" [1990]. Em 1991 não teve nenhuma nesse molde - não sei se sabiam, mas a coletânea saía quando uma novela não tinha trilha internacional. Como todas da Globo tiveram, vamos fingir que coloquei esta aqui para compensar a trilha meia-boca de "Salomé: internacional".
                Eu tinha projetado esta coletânea, a princípio, para agosto de 1991 mas eu achei melhor jogar para outubro de 1991. Os CD's da Som Livre vinham com as faixas editadas conforme o LP e, por isso, na versão MP3, vocês encontrarão uma pasta dedicada ao formato com algumas faixas editadas. Garanto a vocês, mais uma vez, que fui bonzinho nas edições. (risos)
                Agora, para quem for baixar em FLAC, o som agora está em 24 bits Loseless (sem perdas) de aúdio HD. A capa foi readequada a um lançamento da $WP, pois vai ter gente louca do CU RISCADO COM HEMORROIDAS fiofó largo que isso foi lançamento oficial da gravadora. A turma gosta de um fake news...
                Então, gente: De vez em quando eu vou ME comemorar e deixar de lamber as botas da defunta que amamos por um pouco. P.S.: Não sou Porta da Esperança. No momento, não tenho equipamento pra isso. Sorry!...
                Bem, apreciem e curtam. Deixem sua opinião. CHEERS!

quinta-feira, 29 de setembro de 2022

$W Vault: ROCK IN RIO - Internacional [38th Anniversary Edition] (Som Livre / SWP, 1984, 2022)

Para baixar esta coletânea em FLAC Lossless 24 bits HD, clique aqui.

Agora, se deseja baixar esta belezinha em MP3 320 kbps 24 bits HD, clique aqui.

FICHA TÉCNICA:
Ano: 1984 - Gravadora original: Som Livre - Nº de catálogo original: 404.7222 (LP) / 740. 7222 (K7)
Ano da reedição: 2022 - Gravadora da reedição: SWP - Nº de cat. reedição: SWP-0157-2 (CD) / SWP-0157-4 (K7)
Seleção de repertório (Supervisão): Sérgio Motta
Masterizado por $kywalker em 24 bits HD. FLAC Loseless HD e MP3 320 kbps HD.
Capas e todo projeto gráfico por $kywalker baseado nos originais de Felipe Taborda e Marciso Carvalho.
Logo Rock in Rio por $kywalker baseado no original de Cidmar de Castro e Valter Vicente.
Fonogramas pertencentes à: UMG (1, 4, 9, 10), WEA (2, 3, 5, 11), SME (6, 7, 8) e RGE (12).

PLAYLIST: 
  1. RADIO GA GA / Queen
  2. LEAVE IT / Yes
  3. PRIVATE IDAHO [Party Mix] /The B-52's
  4. HEAD OVER HEELS / The Go-Go's
  5. MORNIN' / Al Jarreau
  6. HANDY MAN / James Taylor
  7. NEW YORK, NEW YORK / Nina Hagen
  8. BARK AT THE OON / Ozzy Osbourne
  9. NOW! / Scorpions
  10. ROCK OF AGES / Def Leppard
  11. FIRE AND RAIN / James Taylor
  12. ROCK IN RIO (Abertura) / Eduardo Souto Neto

            Olá, Padawans! Hoje eu trago a vocês a versão internacional do festival Rock in Rio, que aconteceu em janeiro de 1985 na Barra da Tijuca. A maior atração deste festival certamente foi a banda Queen, que encantou o público e fez o mesmo cantar "Love of My Life".
            Def Leppard desistiu na última hora de vir ao Rio cantar e foi substituído às pressas por Whitesnake.
            Além destes dois volumes, ainda há um volume 2 internacional que saiu pela Opus Columbia com outros nomes que também cantaram lá: Rod Stewart, George Benson e Whitesnake, fora a reprise do tema do festival que veio editada, desta vez.
                Bem, pessoal, a capa original encontra-se dentro do encarte. Aproveitem! FUI!

sábado, 24 de setembro de 2022

$W Vault: ROCK IN RIO - Nacional [38th Anniversary Edition] (Som Livre/$WP, 1984)

Baixe esta coletânea remasterizada em FLAC 24 bits Loseless aqui.


Ou baixe em MP3 320 kbps 24 bits aqui.


FICHA TÉCNICA:
Ano original: 1984 - Gravadora original: Som Livre - Nº de catálogo original: 403.6317 (LP) / 740.6317 (K7)
Ano da reedição: 2022 - Gravadora da reedição: $WP - Nº de catálogo da reedição: SWP-0156-2 (CD) / SWP-0156-4 (K7)
Remasterizado em processo 24 bits Loseless HD (FLAC) POR $kywalker.
Fonogramas pertencentes à WEA (1, 4, 7, 8 e 11), UMG (2, 5, 6, 9, 10, 12, 13 e 14) e RGE (3, 15 e 16).
Supervisão: Sérgio Motta
CAPA
Logotipo: $kywalker baseado no original de Cidmar de Castro e Walter Vicente
Contra-capa: $kywalker baseado na direção de arte de Felipe Taborda e Marciso Carvalho.
Encartes: $kywalker / Fac simile: Google

PLAYLIST:
  1. FIXAÇÃO / Kid Abelha e Os Abóboras Selvagens
  2. ÓCULOS / Os Paralamas do Sucesso
  3. MAIOR ABANDONADO / Barão Vermelho
  4. RONCA, RONCA / Lulu Santos - participações especiais de Rita Lee, Erasmo Carlos e Evandro Mesquita
  5. A DOIS PASSOS DO PARAÍSO / Blitz
  6. BARRADOS NO BAILE / Eduardo Dusek
  7. FAZENDO MÚSICA, JOGANDO BOLA / Pepeu Gomes
  8. CÓSMICA / Baby Consuelo
  9. CLOSE / Erasmo Carlos
  10. PRO DIA NASCER FELIZ / Ney Matogrosso
  11. FELIZ POR UM TRIZ / Gilberto Gil
  12. DO JEITO QUE A GENTE GOSTA / Elba Ramalho
  13. TROPICANA [T/C/C MORENA TROPICANA] / Alceu Valença
  14. DINORAH, DINORAH / Ivan Lins - participação especial de Erasmo Carlos
  15. LÁ VEM O BRASIL DESCENDO A LADEIRA / Moraes Moreira
  16. ROCK IN RIO / Eduardo Souto Neto

            Olá, Padawans! Tudo bem? Em homenagem ao maior festival de rock do Brasil e que está inserido no mapa de um dos maiores do mundo, trago aqui o primeiro de uma série de discos (depois CD's) do Festival ROCK IN RIO realizado em janeiro de 1985 na Barra da Tijuca. Neste disco está contido a relação de artistas brasileiros participantes do evento. A única cantora que não apresentou uma canção própria foi Rita Lee, somente mencionada em uma participação especial numa música do Lulu Santos.
                Tanto a trilha nacional quanto internacional foi um tremendo sucesso de crítica e está até hoje no coração de quem conheceu os dois discos. O lado A é basicamente rock, com os sucessos do pop rock brasileiro da época, como: Kid Abelha, Paralamas, Barão Vermelho, Lulu Santos, Blitz, Rita Lee, Baby e Pepeu. Já o lado B começa com rock do "Tremendão" Erasmo Carlos homenageando Roberta Close, Ney e Gil flertando com rock, Elba e Alceu com a influência nordestina no palco do RIR, Ivan eletrificando a guitarra em "Dinorah, Dinorah" junto com Erasmo, Moraes Moreira avisando que Lá Vem O Brasil Descendo a Ladeira para que, no final, viesse Eduardo Souto Neto com Roupa Nova e entoassem aquele que seria o tema do festival.
                Espero que gostem. Deu trabalho editar as capas e equalizar para o disco ter uma uniformidade. Acho que irão gostar.
                Ah! Quanto à capa original: Eu também incluí no encarte. FUI!


terça-feira, 6 de setembro de 2022

BLOG DE LAYOUT NOVO!

             Olá, Padawans! Hoje eu terminei de reformar a cara do blog, há mais de 10 anos com a mesma bat carinha. Resolvi que está na hora de valorizar a prata da casa que são o quê? As minhas coletâneas. A $kywalker, antes de qualquer coisa, foi inspirada na finada Som Livre e tem esse comportamento de um selo de coletâneas. Agora estou mais do que na hora de sair desse armário e assumir que a proposta atual é essa, sim. Exatamente por essa razão que eu substituí as capas de trilhas de novela da Globo pelas MINHAS capas. 12 anos de trabalho estão, agora, estampados no fundo da telinha.

           MUDANDO DE ASSUNTO...

            Aos que me pedem o retorno dos links muito antigos, peço perdão e a compreensão mas não tenho como fazê-los mais. Como a grande maioria dos meus seguidores que me acompanham sabem, eu perdi 3 HD's externos durante a pandemia em 2020. Comprei um laptop que não me serviu para extração de áudio - o que me quebrou as pernas. 
             Também fui hackeado em uma das contas do 4shared que eu possuía e a perdi, com uma boa parcela do conteúdo aqui, algumas coisas para sempre. Fora que tem sempre um hater ou outro denunciando minhas postagens. Não é por má vontade. Fora que algumas coisas que eu passei para CD estão armazenados longe da minha casa.
             Enfim, é isso para o momento. Quero opiniões, please.
             Até!

Para quem quiser baixar o plano de fundo do blog, aí está! :-* Artes by $kywalker. Pôster © 2022 $kywalker Porductions.